Para convertirnos en un director de nuestra vida, estudiamos actuación de libros.

Para convertirnos en un director de nuestra vida, estudiamos actuación de libros.

“El mundo entero es un teatro y la gente que lo habita son actores”, solía decir el gran William Shakespeare. Y tenía toda la razón, porque la sociedad siempre exige el cumplimiento de algunas reglas: cómo vestirse, qué decir, dónde moverse, todo está programado por las convenciones del ser. Resulta que cada uno de nosotros juega: en el trabajo, un empleado gris, en casa, una señora de la limpieza y una madre, en una tienda, un consumidor escrupuloso. Jugar estos, y no solo libros de actuación, ayudará.

Contenido

Que tipo de artista eres

Las técnicas artísticas se enseñaron necesariamente en todas las familias aristocráticas. Reyes, nobles, industriales, todos estudiaron actuación. Era necesario para la comunicación, el desarrollo personal, los negocios. ¿Cómo ayuda esto fuera del escenario? Las habilidades de actuación a nivel del hogar son:

  • voz entregada, la capacidad de controlarla según la situación;
  • facilidad, inmediatez de la existencia pública;
  • armonía de movimientos, habla, mirada;
  • libertad, encanto, franqueza, carisma;
  • improvisación, intuición.

Una lista bastante elocuente que muestra la importancia y la necesidad de estas habilidades para una vida exitosa. Realizando un trato o una lección según los sellos establecidos, nunca obtendrás un buen resultado. Con esta técnica, puede lograr fácilmente el impacto deseado.

Donde la capacidad de ser diferente es útil

El bienestar, la carrera, la tranquilidad dependen directamente de la calidad del desempeño de sus roles. Puedes jugar la vida con sinceridad, abiertamente, con alegría: todo lo que te rodea responderá de la misma manera. Si intentas imitar, engañar, la sociedad te rechazará.

Puedes mostrar tu arte:

  • en pedagogía, marketing, servicio en estructuras sociales, gestión: la capacidad de comunicarse, convencer, simpatizar con cualquier estado de ánimo, situación, es muy necesaria;
  • en los negocios y la carrera: ayuda a pensar fuera de la caja, enseña correctamente, negocia fácilmente, habla con el público, convence al equipo, tiene confianza, sea positivo, dé ideas fantásticas;
  • en la familia: da emancipación, confianza, enseña a convivir en armonía, a educar la creatividad en los niños, la sociabilidad.
  • comodidad personal: habiendo aprendido a dominar la voz, el cuerpo, las emociones, puede entenderse mejor a sí mismo, lograr el éxito en cualquier tema, encontrar una salida a una situación difícil, improvisar en una negociación sin salida.

La capacidad de ser diferente, permanecer uno mismo, hará que la vida sea más brillante, más interesante, más productiva. Los ejercicios eliminarán miedos, sujetarán, eliminarán complejos. Se volverá más interesante para otros, empleadores, colegas.

Enseñe a los niños a hablar

En la era de los artilugios, las habilidades del arte natural desaparecen en los niños. Al establecerse, pierden la capacidad de comunicación, la confianza en sí mismos y la creatividad. Si la plasticidad anterior se aprendió de los gatos, el comportamiento natural, de los niños, hoy los propios bebés necesitan ayuda para adaptarse en la sociedad. La mejor forma es actuar en los entrenamientos, por supuesto, de forma lúdica.

Los niños desconectados de sus teléfonos aprenden:

  • habilidades de comunicación en vivo;
  • improvisación;
  • fantasear, reencarnar;
  • no tengas miedo de hablar en público;
  • reírse de sí mismo;
  • simpatizar, ayudar.

Las lecciones creativas desarrollan el habla, mejoran la dicción, amplían los horizontes, el vocabulario y desarrollan la memoria del niño. Lo más importante: estas habilidades ayudan a mostrar su individualidad, a convertirse en una persona, a elegir la mejor dirección para usted en la vida adulta.

Quién enseña técnicas de liceo

Hoy no hay problemas con cursos, escuelas, estudios, capacitaciones que enseñan a personas que no buscan convertirse en sujetos de Melpomene. Te enseñan a hablar correctamente, a entender las expresiones faciales, los gestos, hacer pausas para escuchar a los interlocutores, manejar las emociones para no dañar, pero para mejorar el resultado de las negociaciones.

Ayudarán a aquellos que buscan subirse al escenario o actuar en películas, pero no llegaron a esta idea en su juventud. Y los que han soñado con un escenario desde pequeños. Paralelamente, esta ciencia tendrá un impacto positivo en todos los ámbitos de la vida diaria. Una persona que habla con seguridad inspira confianza, el deseo de seguirlo.

Tu propio director

Cuanto mayor es el nivel profesional de los profesores, más cara es la formación. Pero hay otra opción: puedes estudiar esta ciencia por tu cuenta: ¡el libro e Internet te ayudarán! Entre la gran cantidad de manuales, folletos, folios, hay tareas, consejos, reglas bastante comprensibles y efectivas.

En papel, electrónico, audio o video: hay libros de texto para todos los gustos. El autoaprendizaje del tema, con autodisciplina y ganas, dará resultados positivos. Pero debe comprender que debe mejorar en un equipo bajo la guía de especialistas. El principio de autoformación se ve así:

  • Etapa 1: autoaprendizaje, autoestudio;
  • Etapa 2: un libro de texto sobre actuación, donde los temas se amplían, las tareas se vuelven más complicadas;
  • Etapa 3: un tutor o un grupo de teatro aficionado;
  • Etapa 4: para aquellos que han elegido la profesión de teatro, pueden ir al casting o al teatro para una audición.Para quienes necesitan estas habilidades en otras profesiones, es suficiente capacitarse periódicamente utilizando sus mejores prácticas.

Qué creer, qué elegir para el autoestudio, te lo contamos aquí y ahora. Tenga en cuenta: cada autor enumerado tiene una biblioteca de autor bastante grande. Después de leer el nombre, preste atención al experto, maestro. Si fue su programa el que te gustó más que otros, busca los siguientes trabajos de este maestro-director.

Sistema Stanislavsky - clásico

A principios del siglo XX, surgió la teoría de las artes escénicas de Stanislavsky, dividiendo la artesanía y la artesanía. Ha aparecido un método de técnica de actuación, que ayuda a crear la validez psicológica de las emociones y las acciones. Toda la variedad de métodos actuales se basa en el sistema de Konstantin Sergeevich Stanislavsky. Las mejores escuelas, incluida la de Hollywood, utilizan elementos de este método. Para las futuras estrellas del teatro, Stanislavsky es el comienzo de todos los comienzos, un sistema que ayuda a descubrir el talento real en uno mismo.

Stanislavsky K.S. El trabajo del actor sobre sí mismo.

Editorial AST, 2017. Primera edición - 1938. Serie: exclusiva: clásicos rusos.

143 r

En los círculos del teatro, este libro se llama la Biblia de las artes escénicas, expone la esencia de su sistema mundialmente famoso. K. Stanislavsky fue el primero en sistematizar la experiencia de transformar a un artista en un personaje.

Stanislavsky K.S. El trabajo del actor sobre sí mismo.

Stanislavsky K.S. Obras completas en nueve volúmenes

  • Volumen 2. El trabajo del actor sobre sí mismo. Parte 1: Trabajar en ti mismo en el proceso creativo de experimentar: Diario de un estudiante.

Editorial: M.: Art. 512 p., 1989.

200 rublos

Hable sobre aceptar el personaje del héroe para ser interpretado. Cómo, a través de sus experiencias personales, llegar a las experiencias del héroe, encontrar emociones, sentimientos similares. El autor enseña a revivir la imagen escénica para que el espectador crea en su existencia real aquí y ahora. Hay ejercicios para crear verdad artística, sinceridad. Su famoso "¡No creo!" - exactamente en esta parte.

  • Volumen 3. El trabajo del actor sobre sí mismo. Parte 2: Trabaja en ti mismo en el proceso creativo de encarnación. Diario del estudiante.

Editorial: M.: Art. 512 páginas, 1990

500 rublos

El trasfondo emocional del papel debe superponerse al discurso y la plasticidad del héroe, para crear una imagen físicamente significativa. Ejercicios para las emociones, la verdad de los plásticos corporales.

  • Volumen 4. El trabajo del actor en el papel: Materiales para el libro.

Editorial: M.: Art. 624 págs., 1991.

350 rublos

Este tema no fue completado por el autor durante su vida. El volumen 4 contiene la segunda parte del sistema de Stanislavsky, que se ocupa de la creación de una imagen escénica. La formación se basa en ejemplos de actuaciones de los clásicos: "El Inspector General", "Othello", etc.

Stanislavsky K.S. Obras completas en nueve volúmenes

Ventajas:
  • cualquier obra de Stanislavsky se puede comprar como libro de texto y como edición de regalo, el precio y la calidad de la impresión coincidirán;
  • comprar conocimiento de importancia mundial por 200-500 rublos es genial;
  • Es bueno que durante las reimpresiones solo cambie el prefacio editorial, los textos del Maestro permanezcan sin cambios.
Desventajas:
  • los libros están diseñados para personas capacitadas que conocen los conceptos básicos del negocio teatral, que estudiaron en los estudios. Es difícil por sí solo.

Desarrollo del sistema Stanislavsky

Mikhail Chekhov. Secretos de la actuación. El camino del actor.

AST, Moscú. Serie: The Golden Fund for Acting, 560 págs., 2011.

289 r

El gran artista ruso, alumno favorito de Stanislavsky, Chejov emigró a los Estados Unidos, se convirtió en el fundador de una escuela para estrellas de Hollywood (Marilyn Monroe, Wedge Eastwood, etc.). No solo hay memorias, historias biográficas, sino también capítulos sobre el sistema Stanislavsky.

Es muy útil para los principiantes leer cómo Chéjov trabajó en sus ingeniosos personajes: el Rey Lear, Khlestakov y muchos otros. Historias sobre ensayos con directores Stanislavsky, Sulerzhitsky, Vakhtangov: esta es la historia de la escuela de Teatro de Arte de Moscú desde la primera persona, esta es la base que debe ser absorbida.

Ikhail Chekhov. Secretos de la actuación. El camino del actor

Olga Loza.Formación de actor según el sistema Stanislavsky. Ejercicios y estudios.

Editorial AST. Serie: The Golden Fund for Acting, 192 págs., 2009.

Versión electrónica, descarga por 139 rublos.

Artistas, maestros, psicólogos, todos los que se preocupan por dominar sus emociones encontrarán en este manual ejercicios únicos desarrollados por Stanislavsky, que lo ayudarán a cambiar fácilmente su estado de ánimo, expresar pensamientos vívidamente y hablar expresivamente. Las tareas se recogen de todos los trabajos del gran maestro, director.

Olga Loza. Formación de actor según el sistema Stanislavsky. Ejercicios y estudios

Elvira Sarabyan. Formación de actor según el sistema Stanislavsky. Actitud. Estados. Compañero. Situación.

Editorial AST. Serie: Golden Fund for Acting, 160 págs., 2011.

99-425 rublos.

Dominar las técnicas de persuasión, el arte de la comunicación, no tener miedo de hablar en público, argumentar de manera productiva, logrando el resultado deseado, los ejercicios de este manual ayudarán.

lionira Sarabyan. Formación de actor según el sistema Stanislavsky. Actitud. Estados. Compañero. Situación.
Ventajas:
  • Es asombroso cómo el sistema clásico del siglo pasado se está transformando en el mundo moderno: los ejercicios y entrenamientos son los mismos, pero el mensaje y la implementación son modernos. El lenguaje moderno es más simple y más fácil de entender.
  • Me alegro de que pueda comprar libros en papel de periódico a bajo costo, la esencia es importante, no las imágenes;
  • Impresión en offset con imágenes coloridas, por lo que desea comenzar de inmediato.
Desventajas:
  • pequeñas ediciones, y por encargo el precio sube tres veces.

Otras tecnicas

Boris Zakhava. La habilidad de un actor y director. Tutorial.

Lan Publishing. Serie Libros de texto para universidades, 456 páginas, sexta edición. 2020.

1666 RUB

Los estudiantes del famoso "Schuka" (Instituto de Teatro Shchukin) estudian de acuerdo con este sistema. El tratado contiene un sistema de ejercicios para un artista novato. Un estudiante de la escuela Vakhtangov, Boris Zakhava, habla sobre las cosas principales en la profesión: atención, imaginación, acción. Comparte las mejores prácticas para trabajar en el puesto. Será de utilidad para profesionales y aficionados. Las habilidades que desarrolle a través de los ejercicios le serán útiles en su vida diaria.

Boris Zakhava. La habilidad de un actor y director. Tutorial

Sergey Gippius. Gimnasia de los sentidos.

Editorial AST. Serie: Experimentos teatrales, 512 p. 2017

347-956 frotar.

Más de doscientas tareas prácticas de imaginación, atención, trabajo con socios. Un excelente libro de texto de formación va acompañado del razonamiento del autor sobre los métodos de motivación creativa. Se aíslan los temas de los mecanismos de percepción, reflejos y práctica de ritmos de tempo. La formación en psicotecnología creativa de Gippius es hoy en día el libro de texto de actuación más popular.

Sergey Gippius. Gimnasia de los sentidos.

Yuri Alshits. Entrenamiento para siempre.

Editorial GITIS, 256 páginas, 2010.

Versión electrónica, descargable de forma gratuita.

Una colección de tareas prácticas para el trabajo individual y grupal, recopilada por un profesor de GITIS. Más de 100 ejercicios te ayudarán a mantenerte en buena forma y a mejorar tus talentos. Lo valioso aquí es que los ejercicios se dividen en 10 secciones, cada una con explicaciones, comentarios y reflexiones adicionales.

Yuri Alshits. Entrenamiento para siempre
Ventajas:
  • los autores son profesionales de la pedagogía teatral, se puede confiar en ellos;
  • sin textos innecesarios, tareas prácticas, consejos, ejercicios.
Desventajas:
  • vendidos como ficción, son caros.

Para niños, adolescentes y sus padres

Mikhail Kipnis. Formación de actor. 128 mejores juegos y ejercicios.

Editorial AST. Serie: Golden Fund for Acting, 288 páginas, 2009.

158-182 frotar.

Un libro útil, no abstruso, para aspirantes a actores, niños, psicólogos, gerentes. Entrenamientos simples pero efectivos, ejercicios de calentamiento, participación en juegos grupales. Los profesionales pueden actualizar sus desarrollos en términos de técnicas de comunicación grupal, el desarrollo del pensamiento creativo.

Mikhail Kipnis. Formación de actor. 128 mejores juegos y ejercicios

Irina Feofanova. Entrenamiento actoral para niños.

Versión electrónica, descargable de forma gratuita.

No hay datos de creación de archivos.

El libro de texto brindará una ayuda invaluable a los maestros, padres de niños de cuatro a 12 años. A esta edad, es más fácil dominar los conceptos básicos de escenografía, plasticidad, movimiento escénico. Los ejercicios tranquilos para niños silenciosos aliviarán la sujeción, la timidez. Todas las tareas del juego se han comprobado muchas veces en el estudio de teatro. Los padres pueden desarrollar ellos mismos la creatividad de sus futuras estrellas del gran escenario. Y si no se convierten en artistas, aprenderán a pensar, improvisar, hablar, comunicarse libremente, lo cual es muy útil en cualquier profesión. Les resultará fácil encontrarse en este mundo complejo.

Irina Feofanova. Entrenamiento de actuación para niños

Ventajas:
  • muy claro, simplemente escrito: en el juego, los niños adquieren las habilidades de la convivencia colectiva;
  • escrito por profesionales - se tienen en cuenta criterios de edad, psicología;
  • un estudio de teatro para adultos utiliza estos juegos y ejercicios, un gran resultado.
Desventajas:
  • Feofanova no se puede comprar en versión impresa.

Experiencia extranjera

Ivana Chubbuck. La habilidad del actor. Técnica de Chubbuck.

Eksmo Publishing House LLC. Serie: Scene Masters, 416 páginas, 2013.

587 r

El audiolibro está disponible en Internet, grabado en 2015.

La famosa Ivana Chubbak, basada en el sistema de Stanislavsky y otras escuelas, creó su propia técnica que le permite ingresar muy rápidamente a la imagen, permanecer orgánicamente en ella. Sus alumnos fueron Brad Peet, Jim Carrey y otros Hay muchas técnicas para reproducir emociones. Cómo jugar con sinceridad al embarazo, la muerte, la ira, sin clichés, rompiendo pasiones, explica una maestra estadounidense.

Arthur Bartow. Habilidades de actuación. Escuela Americana.

Editorial de no ficción Alpina. Género: Cinematografía / teatro, 410 páginas, 2013.

379-535 RUB

Versión electrónica, descarga por 459 rublos.

El director artístico del Departamento de Drama de la Universidad de Nueva York ha recopilado todas las técnicas conocidas, desde Stanislavsky hasta innovadores modernos. Aquí se sistematiza el conocimiento de las escuelas europeas y americanas. No recopilados en un solo sistema, sino presentados por separado, desde los clásicos hasta los métodos de enseñanza posmodernos. Existe la oportunidad de elegir lo que sea más adecuado para un individuo específico. A través de estos entrenamientos, aprendimos sobre Al Pacino, Mickey Rourke y muchos otros.

Arthur Bartow. Habilidades de actuación. Escuela Americana

Bernard Hillier. Secretos de actuar en Hollywood.

Editorial AST. Serie: Entrenamiento de bolsillo, 256 páginas, 2016.

403 RUB

El estrés emocional, las barreras psicológicas se enfrentan no solo por los actores-actores, todos deben aprender a resistir la incertidumbre, a buscar oportunidades para avanzar hacia la meta. Hay algunos consejos sobre técnicas de actuación que son útiles para la vida diaria. Cómo seguir sonriendo con mal tiempo, lidiar con la incertidumbre, ser liberado, encontrar la fuerza para el siguiente paso hacia la meta: las respuestas se pueden encontrar aquí.

Michael Powell. Habilidades de actuación para principiantes.

Traducido por I. Naumova. Editorial: Eksmo, 2011.

Serie: Ediciones de regalo. Guía de autoaprendizaje. Género: Cine.

RUB 817

El mensaje principal del autor: ¡da tu primer paso hacia el Oscar! Los consejos y las asignaciones serán útiles no solo para la preparación personal, sino también para trabajar en un estudio, escuelas de teatro. El manual se proporciona con ilustraciones. Las habilidades que debe tener un actor novato están ampliamente representadas, desde la voz hasta la expresión física.

La base del curso es el sistema de Stanislavsky, pero hay temas de la serie "cómo hacerse famoso", sistemas de entrenamiento experimental. Muchos consejos de estrellas de cine: Robert de Niro, Leonardo DiCaprio y otros comparten sus experiencias.

Michael Powell. Actuando para principiantes

Ventajas:
  • aparentemente según Stanislavsky, mientras que los autores extranjeros tienen puntos de partida completamente diferentes, y los resultados son inesperadamente interesantes;
  • cualquier desarrollo de estos libros es adecuado para la vida cotidiana, incluso ayudado en una cita con una chica;
  • Los momentos psicológicos en el arte teatral son cada vez más susceptibles de ser entrenados, gracias a las tareas de estos libros.
Desventajas:
  • si los actores siguen incondicionalmente estas pautas, el teatro se convertirá en un oficio;
  • no es un precio muy presupuestario para la literatura extranjera.

Oratorio

Hay muchos libros sobre el desarrollo de la voz, técnicas para lidiar con el miedo a hablar en público. Es difícil encontrar aquí literatura útil realmente valiosa sin navegación. La mejor opción son los clásicos del género, autores que han confirmado el derecho a ser profesores por los resultados de su trabajo. Toda la literatura moderna sobre oratoria de una forma u otra se basa en los clásicos, solo reelaborada de una manera moderna. Por lo tanto, puede comenzar con los mastodontes reconocidos.

I.P. Kozlyaninov, I. Yu. Promptova. Discurso escénico.

Editorial GITIS. Arte teatral. Libro de texto, 511 págs., 202.

Versión electrónica (2010), descarga gratuita.

Los profesores de la Academia Rusa de Artes Teatrales escribieron un libro de texto sobre la técnica del habla para los asistentes al teatro. Comenzando con la producción de la voz, trabajando con el texto, pronunciación, terminando con las emociones semánticas al tocar la poesía, el manual ayuda a comprender no solo la teoría del sonido teatral, sino a dominar prácticamente esta técnica. Cada tema tiene ejercicios de autoaprendizaje. Los autores del libro de texto lo ayudarán a aprender a hablar con claridad y expresividad, a escuchar el texto y a trabajar con el guión.

I.P. Kozlyaninov, I. Yu. Promptova. Discurso escénico

Y EN. Annushkin. Técnica del habla.

Flint Publishing. Manual del curso de lectura expresiva, sexta edición, 2013.

245 RUB

Una de las habilidades obligatorias de un artista es el habla escénica, la capacidad de hablar de manera expresiva, emocionalmente coloreada, articulando palabras con claridad. El autor sugiere trabalenguas y otros ejercicios para hacer sonidos. También existen prácticas para configurar la voz, respiración correcta. Es útil para todos los que necesitan las habilidades del habla rusa correcta: para maestros, gerentes, estudiantes de la facultad de filología.

Y EN. Annushkin. Técnica del habla

James Humes. Secretos de grandes oradores. Habla como Churchill, sigue como Lincoln.

Editorial Mann, Ivanov y Ferber. Género: Psicología, 304 págs., 2013.

1235 RUB

Versión electrónica (2012), descargable de forma gratuita.

Para convencer al director de que usted es el mejor candidato para un ascenso, debe poder expresar sus pensamientos de manera clara y convincente. El kit de herramientas para hablar en público empresarial fue escrito por un redactor de discursos para cinco presidentes de EE. UU. El libro contiene técnicas para la redacción de textos correctos, estrategias para su presentación. ¡Puedes aprender a hablar sobre negocios!

James Humes. Secretos de grandes oradores. Habla como Churchill, sigue como Lincoln

Arthur Schopenhauer. Eristics, o el arte de ganar argumentos.

Editorial Eksmo. Serie: Grandes ideas, 128 págs., 2015.

120 RUB

El filósofo alemán, amante de la irracionalidad, demostró que el ganador no es el que tiene razón, sino el que sabe refutar lo irrefutable. Habiendo dominado una docena de técnicas, puede ganar una discusión absolutamente desastrosa, convencer a una persona de que el negro es blanco. Una ciencia útil para quienes a menudo tienen que negociar, vender o comprar.

Arthur Schopenhauer. Eristics, o el arte de ganar disputas

Dale Carnegie. Hablar en público es el camino hacia el éxito.

Editorial Popurrí. Serie: Psicología, 480 páginas, 2008.

130 RUB

Los métodos de Carnegie siempre funcionan, el autor autodidacta creó el instituto de oratoria con su ayuda. Las obras de Carnegie sobre diversas áreas de la psicología y la oratoria se recopilan en una sola encuadernación. Es útil para artistas novatos, empresarios, negociadores profesionales experimentados.

Dale Carnegie. Hablar en público es el camino al éxito
Ventajas:
  • cuando una persona habla clara y correctamente, es agradable hablar;
  • de las revisiones: aprendí mucho de Annushkin: aprendí a establecer tareas de manera silenciosa, clara, sin palabras, parásitos, con confianza; la eficiencia en el equipo incluso ha aumentado;
  • de las reseñas: después de haber estudiado los conceptos básicos de la técnica del habla, estaba convencido de que una palabra realmente puede matarte o hacerte feliz.
Desventajas:
  • Se publica poca literatura sobre este tema; debería ser accesible y popular.

Exclusivamente para empresarios

Por supuesto, todos los libros de texto sobre oratoria, psicotecnia de la comunicación serán útiles para esta categoría. Existen manuales especializados para esta categoría. Necesitan la capacidad de comunicarse, convencer, insistir y ser creativos para un tipo diferente de creatividad.

Patricia Madson. Lecciones de improvisación. Cómo dejar de planificar y empezar a vivir.

Editorial Mann, Ivanov y Ferber. Género: Psicología extranjera, 192 págs., 2014.

893 r

Audiolibro (5 h. 02 m.), Descargar en Internet por 280 rublos.

El autor es profesor de Stanford y profesor de actuación. Sus reglas de improvisación ayudan a sortear fácilmente los obstáculos de la vida, desde la crianza de los hijos hasta el enfrentamiento con el jefe. Ella pide que se den pasos audaces hacia lo nuevo, que no tengan miedo a los errores, que actúen en lugar de planificar. Trece mensajes para un buen comienzo desde la primera regla - de acuerdo, hasta la decimotercera - vive con placer, te ayuda a dar el primer paso y ganar.

Patricia Madson. Lecciones de improvisación. Cómo dejar de planificar y empezar a vivir

Sergey Shipunov. Orador carismático.

Editor: Universidad de Retórica y Oratoria, 288 págs., 2017.

651 r

Guía del curso de formación "Improvisación verbal". Las clases de oratoria escénica se imparten con humor, la vuelta práctica no te hará esperar. Hay ejercicios específicos para cada punto problemático de las presentaciones públicas:

  • eliminación del miedo escénico;
  • contacto visual con el público;
  • trabajar en timbre, entonación;
  • pausas significativas;
  • lucha con las palabras-parásitos;
  • gestos, expresiones faciales.
Sergey Shipunov. Orador carismático

Con la ayuda de técnicas, aprenderá a debatir, hacer pequeñas charlas, brindar y contar historias interesantes. Un orador brillante y prometedor: realmente puede aprender esto.

Jerry Weisman. Maestros de la palabra. Secretos de hablar en público.

Editorial Mann, Ivanov y Ferber. Serie: Secrets of the Great, 288 págs., 2014.

744 - 1.327 rublos.

Un profesor profesional, experto en hablar en público, habla sobre la preparación y realización de una presentación. El material está estructurado, bien presentado, interesante, accesible. Como modelos a seguir: Mark Twain, Frank Sinatra, Woody Allen y otras celebridades, 75 prácticas en total.

Jerry Weisman. Maestros de la palabra. Secretos de hablar en público.

Ilya Melnikov. Valoración de la situación y adaptación a la misma.

Género: Psicología social. Serie: Acting in Business, 23 páginas, 2012.

Versión electrónica, descarga por 30 rublos.

Negocios es, según el autor, una obra de teatro en la que cualquier actor secundario puede convertirse en protagonista, si tiene talento. Aquí encontrará consejos prácticos para controlar las emociones. Sonreír cuando tu corazón está duro, ser indiferente cuando quieres gritar, se logra a través del entrenamiento.

Ilya Melnikov. Valoración de la situación y adaptación a la misma.

Ventajas de las revisiones:
  • estas capacitaciones ayudan a proteger los nervios de ambas partes en los negocios;
  • Creé un buen humor para mí, la situación en el equipo ha mejorado, pero también deberían leer estos libros;
  • Probé las ideas de Shipunov en la práctica: funcionó, ahora persuadiré a cualquier cliente.
Desventajas:
  • Es difícil entrenar individualmente, pero no hay tiempo para ir a entrenamientos grupales.

Si juegas un papel, entonces solo el principal

La vida es un gran escenario donde las decoraciones, los socios, los sonidos aparecen y desaparecen. A lo largo de los años, todos aprenden sus roles de memoria: trabajo, familia, casa de campo. El guión se repite día tras día. Y por eso quiero nuevas sensaciones, impresiones, crecimiento personal. Aquí es el momento de hacer prácticas de actuación, empezar a improvisar. Regrese a casa por una ruta diferente, vaya al parque en lugar de ver la serie, compre flores, recuerde a un amigo de la escuela: dé la vuelta a su horario habitual, sea capaz de mantenerse orgánico y positivo en él.

Y mañana volver a cambiarlo todo, eso es improvisar en la vida. ¿Para qué? La improvisación libera nuestra libertad interior. Cuando una persona improvisa, el director interior comienza a trabajar. Tras comprobar los roles tradicionales, ampliará el repertorio y propondrá nuevos planes de guión. Tendrán que crear diferentes imágenes, mostrar diferentes emociones. Cuando una persona improvisa, él mismo escribe el guión, no hace lo que la sociedad le pide, sino lo que le gusta.

Una vez que domines las técnicas de actuación, ya no jugarás papeles secundarios en las obras de otras personas. ¡Ser el primer violín y escribir tu propia música es mucho más interesante!

Ordenadores

Deporte

belleza