Nội dung

  1. Thiết bị Mandolin
  2. Câu chuyện nguồn gốc
  3. Đẳng cấp
  4. Đánh giá các mẫu đàn mandolin phổ biến nhất
  5. Cách học chơi đàn mandolin

Bảng xếp hạng những mandolins tốt nhất năm 2020

Bảng xếp hạng những mandolins tốt nhất năm 2020

Giai điệu Ý, phong cách baroque tươi tốt, bầu không khí lãng mạn của Ý là những liên tưởng đầu tiên nảy sinh với từ "mandolin". Nhạc cụ dây này, có hình dạng giống nửa quả lê, là một loài phụ của đàn luýt đã trở thành nguyên mẫu của nó. Tuy nhiên, so với đàn nguyệt, đàn mandolin có ít dây hơn và chiều dài cổ ngắn hơn. Về ứng dụng âm nhạc, nó khá rộng và đa dạng: nó không chỉ được sử dụng trong biểu diễn âm nhạc dân gian Ý, mà còn được sử dụng trong các xu hướng và phong cách âm nhạc khác, từ thời Phục hưng đến đồng quê, dân gian và rock.

Bất chấp sự khác thường của nhạc cụ và âm thanh cụ thể của nó, sự chú ý đến đàn mandolin vẫn không hề giảm đi, và ngày nay bạn có thể tìm thấy những loại đàn cổ và hiện đại của nó.

Thiết bị Mandolin

Thân của nó thường làm bằng gỗ và có hình giọt nước. Các cạnh của đàn cũng được làm từ các loại gỗ cứng như gỗ hồng sắc, gỗ thích, anh đào hoặc gỗ mun. Bộ bài được làm bằng vân sam hoặc tuyết tùng. Cây đàn mandolin cổ điển của Neapolitan có mặt trên bằng phẳng với phần gãy nhẹ và mặt sau lồi. Hình dáng cơ thể này cung cấp âm thanh mạnh mẽ và mềm mại so với âm thanh sắc nét hơn của các nhạc cụ hình dáng cơ thể của Bồ Đào Nha.

Cổ đàn có thể chứa 10 phím đàn bằng ngà voi hoặc kim loại, và được làm bằng cây thông tùng, cây phong, gỗ tuyết tùng và các loại gỗ khác. Phần phím đàn trên boong có thể chứa thêm các phím đàn. Đầu có rãnh để chốt chỉnh dây bằng phẳng, làm bằng kim loại (ngày xưa làm bằng xương hoặc gỗ cứng và được đóng chặt bằng đinh).

Yên xe và chân đế cũng được làm bằng gỗ hoặc ngà voi bền. Chân đế có thể di chuyển, không cố định, cho phép điều chỉnh cân tốt. Đuôi xe có thể bằng kim loại, gỗ hoặc xương. Đối với số lượng dây, nó khác nhau tùy thuộc vào loại nhạc cụ. Các dây được làm bằng thép, các cuộn dây có thể bằng đồng, đồng thau, đồng thau, niken hoặc bạc. Độ dày của dây là 009p-012p-021w-036w, 010p-014p-024w-038w hoặc 011p-015p-026w-040w, ("p" - dây chưa quấn, "w" - có dây quấn).

Câu chuyện nguồn gốc

Sự xuất hiện của loại nhạc cụ này có thể bắt nguồn từ khoảng thế kỷ thứ XIV, khi đàn mandola (một loại đàn luýt) đầu tiên xuất hiện ở châu Âu. Ở các nước Châu Âu, nó có những tên gọi khác nhau, các thông số của nhạc cụ cũng có chút khác biệt.

Đề cập đầu tiên về cây đàn mandolin với dây thép (về giống Genova, theo nhiều cách tương tự như kiểu dáng hiện đại) được tìm thấy trong các tác phẩm của các nhạc sĩ nổi tiếng người Ý, người đã đi qua các thành phố châu Âu, dạy nhạc và chơi các loại nhạc cụ khác nhau. Theo thông tin trích xuất từ ​​các ghi chép cổ xưa, người ta cho rằng đàn mandolin cổ điển đã có từ thời chúng ta có nguồn gốc từ Naples và được phát minh ra trong gia đình Vinachia.Ngày nay, các mô hình đầu tiên của nó được đặt trong các bảo tàng ở Brussels, Hoa Kỳ, London, ví dụ sớm nhất có từ năm 1744.

Bạn có thể chơi mandolins hiện đại trong một nhóm, hòa tấu, đệm hoặc biểu diễn các tác phẩm solo của nhiều phong cách âm nhạc khác nhau. Ở Nga, đàn mandolin rất phổ biến trong thời kỳ trước cách mạng Nga hoàng, thời Liên Xô và ngày nay. Âm nhạc biểu diễn trên đàn mandolin có thể được nghe thấy trong nhiều bộ phim thời Xô Viết, và bạn có thể tìm thấy nó trong tài liệu Nga. Nghệ thuật chơi nhạc cụ này thuộc sở hữu của Vladimir Kholstinin, một trong những người đứng đầu của nhóm nhạc rock nổi tiếng "Aria".

Mandolin rất phổ biến trong dân gian rock và thậm chí cả metal - nó có thể được nghe thấy trong các sáng tác của các ban nhạc và nghệ sĩ huyền thoại như Metallica, Led Zeppelin, Nightwish, The Doors, In Extremo, Jethro Tull và các ban nhạc nổi tiếng khác.

Dave Apollo, một nhạc sĩ người Mỹ gốc Nga, đã thu âm nhiều bản nhạc cho đàn mandolin và được coi là nghệ sĩ mandoli vĩ đại nhất thế kỷ 20.

Đẳng cấp

Trong thế giới hiện đại, loại đàn mandolin phổ biến và được yêu cầu nhiều nhất là đàn Neapolitan, tuy nhiên, các loại đàn khác của loại nhạc cụ này lại được phổ biến rộng rãi trong nhiều phong cách âm nhạc khác nhau. Ví dụ, ở Hoa Kỳ, biến thể cỏ xanh là phổ biến nhất.

Đối với các hướng chính, có hai trong số đó:

  1. Truyền thống học thuật. Từ đây bắt nguồn các loại phụ của nhạc cụ như bouzouki (nhạc Celtic) và bandolina (phiên bản tiếng Brazil).
  2. Quốc gia. Điều này bao gồm đàn mandolin cổ điển với các hình thức A-style và F-style (một loại nhạc cụ riêng biệt phổ biến và có nhu cầu cao).

Các nhạc cụ kiểu chữ A có hình bầu dục hoặc hình giọt nước, mặt sau và mặt trên thường được chạm khắc các chi tiết hình vòm giống như một cây đàn vi-ô-lông. Ngoài ra, nhạc cụ kiểu A có mặt sau phẳng, do đó nó có một chút giống với guitar. Loại này phổ biến nhất trong số những người chơi nhạc dân gian, giai điệu Celtic, cũng như các tác phẩm kinh điển.

Kiểu F-style, hay Florentine, được phân biệt bởi sự hiện diện của phần nhô ra của boong ở phần dưới, nhờ đó mà người nhạc công ngồi có thể thoải mái cầm đàn. Loại này phổ biến với bluegrass và các nghệ sĩ biểu diễn đồng quê, ngoài ra, trên cơ sở đàn mandolin của Florentine, các loại nhạc cụ khác đã được tạo ra, có các yếu tố đặc biệt riêng biệt, khác nhau về hình dạng của thân, số lượng dây.

Ngày nay có các loại sau:

  • Neapolitan. Thân của nó có hình quả hạnh, cong mạnh, nó được làm bằng gỗ. Đàn có 4 dây đôi được điều chỉnh tương tự như dây đàn Violin.
  • Milan. Sự khác biệt chính giữa giống này là số lượng dây - năm dây kép được đặt trên biến thể Milanese.
  • Tiếng Bồ Đào Nha. Thân của loại công cụ này có hình dạng gần như phẳng, có vỏ. Các bộ bài cũng gần như phẳng. Sự đa dạng của Bồ Đào Nha cũng đi kèm với các lỗ f gắn trên cùng và một lỗ cộng hưởng.
  • Mandriola. Tên khác của nó là Trichordia, hoặc Sicilian mandolin. Đây là một biến thể với bốn chuỗi ba. Mandriola được sử dụng rộng rãi nhất trong âm nhạc Mexico.
  • Mandola. Sự sửa đổi này, là tổ tiên của nhạc cụ hiện đại, có một số tên - mandora, bandurin, tenor mandola, pandurin. Tỷ lệ của mandola là 420 mm, đối với tỷ lệ, nó thấp hơn 1/5 so với bình thường.
  • Quãng tám. Mức điều chỉnh của nó thấp hơn một quãng tám so với bình thường, nhưng ngược lại thì tương ứng với G-D-A-E tiêu chuẩn. Thang âm của mandolin quãng tám là 500-584 mm, tương ứng với 20-23 inch.
  • Mandochello. Sự thay đổi này khác với các giống khác về kích thước và tỷ lệ, điều này mang Mandochello gần với guitar hơn. Cao độ giống như một mạn đà la, C-G-D-A, và tỷ lệ là 635-686 mm (25-27 inch).
  • Laouto. Đây là một loại mandochello có cùng cao độ, nhưng tỷ lệ là 712 mm (28 inch). Laouto phổ biến nhất ở Hy Lạp.

  • Âm trầm Mando. Nguyên mẫu của loại này là contrabass.Ở đây, tương tự như contrabass, kích thước tỷ lệ cổ điển (1 100 mm, tức là 43 inch). Mando bass có bốn dây, điều chỉnh E-A-D-G, và, giống như đàn mandolin, tám dây với bốn cặp dây và ngón tay tương tự. Trong phiên bản thứ hai, âm trầm của mando được điều chỉnh thấp hơn hai quãng tám (thang âm G-D-A-E hoặc C-G-D-A).
  • Sopranino Mandolin. Tên khác của nó là mandolin nhỏ. Loại này ít phổ biến hơn những loại trước, quy mô là 240 mm (9,5 inch) và hành động của nó là C-G-D-A.
  • Bouzouki của Ailen. Hoặc phiên bản ngắn của tên là "zuk". Sửa đổi này có bốn dây đôi cổ điển được điều chỉnh theo cặp. Tỷ lệ của bouzouki Ailen là 530-610 mm (21-24 inch), tỷ lệ là G-D-A-E hoặc G-D-A-D.
  • Cistra. Mặc dù có thêm cặp dây, âm thanh của cister tương tự như đàn mandolin quãng tám, có cách điều chỉnh D-G-D-A-D hoặc G-D-A-D-A, năm dây đôi và thang âm là 500-550 mm (20-22 inch).

Đánh giá các mẫu đàn mandolin phổ biến nhất

Kentucky KM-150

Mandolin A-phong cách. Mặt trên được làm từ vân sam cộng hưởng vững chắc, mặt sau và hai bên được làm từ gỗ thích rắn. Thân được sơn mài bóng nắng và các cạnh được trang trí bằng băng nhựa màu ngà. Dải bảo vệ được làm bằng nhựa đen. Efs và anchor là truyền thống. Cổ đàn được dán vào trong, cần đàn bằng gỗ thích nguyên khối, cần đàn là gỗ trắc Ấn Độ. Chiều dài dây là 354 mm. Kentucky KM-150 có 21 phím đàn (12 phím trong số đó nằm trên phím đàn), với các chấm khảm xà cừ ở các phím đàn thứ 3,5,7,10,12,15. Logo đội đầu cũng được làm bằng xà cừ.

Yên xe làm bằng xương, rộng 29 mm. Yên xe được làm bằng gỗ cẩm lai và được trang bị bánh xe điều chỉnh. Cổ đồng được cách điệu cho những năm 1920. Tay cầm của bộ chỉnh "deluxe" bằng nhựa, màu trắng, số bộ chỉnh là 8 (mỗi bên 4 nút).

Quốc gia của nhà sản xuất mô hình là Hoa Kỳ. Chi phí trung bình là 28.500 rúp.

Kentucky KM-150
Ưu điểm:
  • Âm thanh nhẹ nhàng;
  • Âm thanh mượt mà.
Nhược điểm:
  • Cầu nổi rất khó thiết lập.

Ibanez M510E-BS

Điện mandolin A-style, thuộc phiên bản giới hạn "Ibanez's Limited Mandolin". Có màu "Brown Sunburst" bóng. Mặt trên của M510E-BS được làm bằng vân sam, với mặt sau bằng gỗ gụ và cổ bằng gỗ thích. Tất cả các phụ kiện của dụng cụ đều được mạ crom. Cây cầu và các cổng rào được làm bằng gỗ hồng sắc. Các dây là tiêu chuẩn.

Ibanez M510E-BS có một cuộn dây đơn từ tính với các nút điều chỉnh âm lượng và âm sắc để tùy chỉnh âm thanh.

Chi phí trung bình là 12.454 rúp.

Ibanez M510E-BS
Ưu điểm:
  • Sự thuận tiện trong trò chơi;
  • Âm thanh tuyệt vời.
Nhược điểm:
  • Không tìm thấy.

Eastman MD 315

Đàn mandolin Bluegrass với hình dáng F-Style. Bộ bài được làm bằng vân sam rắn chắc, mặt sau, hai bên và cổ bằng gỗ thích. Lớp phủ của thiết bị là sơn mài satin.

Bao ngón tay được làm bằng gỗ trắc (rosewood). Các yếu tố cơ học mạ crôm. Số lượng dây - 8, loại điều chỉnh G-D-A-E.

Chi phí trung bình của "Eastman MD 315" là 64.808 rúp.

Eastman MD 315
Ưu điểm:
  • Âm thanh phù hợp để chơi theo nhiều phong cách;
  • Người dùng báo cáo tỷ lệ chất lượng trên giá trị tuyệt vời.
Nhược điểm:
  • Không phải.

Stagg M 50E BLK

Đàn mandolin đen điện âm. Mặt trên, chốt chỉnh và cổ đàn được làm bằng gỗ nato (họ hàng của gỗ gụ), cần đàn là gỗ trắc. Cầu điều chỉnh được làm bằng gỗ phong sơn đen.

Số lượng phím đàn là 20 phím đàn. Đuôi và bộ chỉnh được mạ niken. Stagg M 50E BLK có 2 lỗ F, một ống nạp cuộn đơn và các điều khiển 1V / 1T.

Chi phí trung bình của "Stagg M 50E BLK" là 12,547 rúp.

Stagg M 50E BLK
Ưu điểm:
  • Lựa chọn ngân sách, phù hợp với đào tạo;
  • Lý tưởng để sử dụng một mình.
Nhược điểm:
  • Khó điều chỉnh cầu điều chỉnh.

Hora M1088

Đây là một mô hình mandala giọng nam cao có mặt sau phẳng và được trang bị bốn cặp dây đôi. Thân của "Hora M1088" được làm bằng gỗ thích nguyên khối, mặt trên được làm bằng gỗ vân sam Carpathian.Cổ được mạ niken, chân đế và cổ cũng được làm bằng gỗ thích.

Thang âm là 402 mm, tổng số dây là 8 (mỗi bên bốn), số phím đàn là 19. Cần đàn làm bằng gỗ mun, các chốt chỉnh được đúc và mạ vàng.

Chi phí trung bình của "Hora M1088" là 12.573 rúp.

Hora M1088
Ưu điểm:
  • Giá cho phép bạn mua nó cho các nhạc sĩ mới vào nghề;
  • Chất lượng là tuyệt vời cho giá cả.
Nhược điểm:
  • Không có cái nào đáng kể cho chi phí này.

Washburn M1K

Công ty Washburn của Mỹ đã sản xuất nhạc cụ từ thế kỷ 19. Các sản phẩm của công ty này được phân biệt bởi âm thanh sạch, chính thức, chất lượng xây dựng cao và giá thành phải chăng. Washburn M1K phù hợp cho cả những nhạc sĩ có kinh nghiệm và những người mới bắt đầu làm quen với việc chơi nhạc cụ này.

Mandala kiểu A-Style kiểu Mỹ in sunburst. Mặt trên được làm từ gỗ vân sam, mặt sau và hai bên được làm từ gỗ thích nguyên khối, cần đàn và cầu đàn được làm từ gỗ hồng sắc (rosewood). Bộ chỉnh và phụ kiện "Washburn M1K" mạ chrome. Chiều dài quy mô là 330 mm (13 3/4 inch), số phím đàn - 20, số dây - 8, chiều rộng đai ốc bằng không là 1,13 inch. Washburn M1K đi kèm với một túi đựng và bảo quản, gắp, âm thoa, dây đeo và tập sách thông tin đầy đủ về mẫu.

Chi phí trung bình là 10,214 rúp.

Washburn M1
Ưu điểm:
  • Bộ khởi động đẹp;
  • Chất lượng âm thanh tuyệt vời.
Nhược điểm:
  • Không xác định.

Cách học chơi đàn mandolin

Nhạc cụ cổ này có thể được chơi khi đang đứng bằng cách sử dụng dây đeo đặc biệt để giảm tải, hoặc ngồi vắt chân qua chân kia để hỗ trợ nhạc cụ.

Khi chơi bằng tay trái, một kỹ thuật giống như guitar được sử dụng: cổ phải được quấn quanh cổ bằng ngón tay cái của bạn, đặt các ngón tay còn lại dưới dây, ấn chúng vào phím đàn ở những nơi cần thiết.

Tránh để ngón tay cao trên dây khi thực hiện một đoạn nhanh. Bạn có thể chơi trên các dây riêng biệt, cũng như các hợp âm.

Khi chơi bằng tay phải, các ngón tay hiếm khi được sử dụng, thường sử dụng một cái gắp, phải kẹp bằng ngón cái và ngón trỏ của bàn tay phải, còn các ngón khác không được tham gia vào trò chơi. Bàn tay phải đặt trên cơ thể và cẳng tay ở phía trên đuôi xe một chút.

Nơi tốt nhất để nhận âm thanh là ở lỗ cộng hưởng, nếu được thay thế bằng lỗ f, gần đầu dưới cùng của phím đàn. Di chuyển cần đàn về phía chân đế có thể tạo ra âm thanh chói tai, trong khi gần cổ hơn, ngược lại, âm thanh dịu đi.

Kỹ thuật chính để chơi mandolin là tremolo - đây là cách tách âm thanh lặp lại nhanh. Dây đàn Mandolin có xu hướng tạo ra âm thanh ngắn và nhanh chóng bị phân rã, vì vậy tremolo được chơi để kéo dài âm thanh.

Mandolin được chơi với nhiều kỹ thuật khác nhau có thể áp dụng cho các nhạc cụ gảy dây:

  • tiếng rung;
  • glissando;
  • trượt;
  • bánh pizzicato;
  • sóng hài;
  • ghi chú ân hạn;
  • bể ghi-ta, bộ hòa tấu, hợp âm rải và những loại khác.

Cây đàn mandolin của Ý vẫn được ưa chuộng cho đến ngày nay, nó được triển khai theo nhiều xu hướng và phong cách âm nhạc đương đại. Khả năng kỹ thuật của thế kỷ 21 - công nghệ âm thanh, điện âm và những thứ khác - cho phép giải phóng tiềm năng của nhạc cụ trong các thể loại âm nhạc như rock, metal, folk-rock, tạo cho bản phối một âm thanh đặc biệt với những nốt lãng mạn hoặc kỳ lạ.

Máy vi tính

Thể thao

sắc đẹp, vẻ đẹp