Xếp hạng các trường nghệ thuật tốt nhất ở Omsk năm 2020

Sự phát triển của các kỹ năng vận động tinh, sự phối hợp, tư duy liên tưởng chỉ là một phần nhỏ trong ảnh hưởng tích cực của mỹ thuật đến sự phát triển của một đứa trẻ. Vẽ cũng là một phương pháp tuyệt vời để đối phó với tâm trạng xấu, ngăn ngừa trầm cảm và tương tác tốt hơn giữa hai bán cầu trái và phải cho cả trẻ em, thanh thiếu niên và người lớn.

Xếp hạng của chúng tôi đưa ra các trường nghệ thuật tốt nhất ở thành phố Omsk, nơi trẻ em và thanh thiếu niên có thể phát triển các kỹ năng của mình, cũng như cải thiện hoạt động chung của hai thùy não, người lớn. Cũng từ bài viết, bạn sẽ học được:

• về ảnh hưởng của sáng tạo nghệ thuật đối với não bộ con người;
• về nghiên cứu đang diễn ra;
• về ảnh hưởng của sáng tạo nghệ thuật đối với sự phát triển của đứa trẻ.

Tìm hiểu thêm về tác động của sáng tạo nghệ thuật đối với não bộ con người

Giáo sư tâm lý học và nhà tâm lý học thần kinh Roger Walcott Sperry từng đoạt giải Nobel đã chứng minh rằng mỗi bán cầu não hoạt động độc lập. Vì vậy, thùy não trái chịu trách nhiệm điều khiển các con số, hình thành lời nói, tư duy phản biện, logic, lập luận bên trái của cơ thể. Thùy bên phải dành cho sự sáng tạo, cảm xúc và phần bên phải của cơ thể. Cả hai bán cầu liên tục tương tác với nhau.

Ngay từ khi sinh ra, đứa trẻ sử dụng đồng đều khả năng của cả hai bán cầu não, và đã đến tuổi trưởng thành, thùy não trái hoặc phải chiếm ưu thế. Sự thống trị là do học tập và làm việc không định hướng. Vì vậy, ví dụ, giảng dạy trong một lớp học thiên về toán học và trong việc lựa chọn thêm một nghề liên quan đến tính toán, công nghệ, v.v., sẽ dẫn đến bán cầu não trái phát triển hơn, đồng thời dạy nghệ thuật, âm nhạc và các loại hình nghệ thuật khác và lựa chọn thêm các nghề liên quan đến nghệ thuật sẽ dẫn đến sự thống trị của bán cầu não trái.

Không khó để đạt được công việc đồng đều của cả hai bán cầu, chỉ cần chú ý nghiên cứu các khoa học chính xác và sáng tạo là đủ.

Sự thật thú vị

Các nhà bệnh học thần kinh Christian Meichofner và Anne Bolwerk đã tiến hành nghiên cứu ở Đức, bản chất của việc này là tìm ra kết quả của ảnh hưởng của nghệ thuật thị giác đối với sự kết nối chức năng của các bán cầu và sự ổn định tâm lý. Thí nghiệm bao gồm việc chia 28 người thành 2 nhóm, một trong số đó tham gia hội thảo nghệ thuật trong 10 tuần và nghiên cứu hội họa dưới hình thức truyền miệng, sau đó là hình thức thực hành; và thứ hai nghiên cứu nghệ thuật thị giác bằng cách nghiên cứu lịch sử của nó và các cuộc tranh luận sâu hơn, mà không cần thực hành thêm.

Thí nghiệm cho thấy những điều sau: nhóm người đầu tiên cho kết quả tốt nhất, nhóm này sử dụng các quá trình nhận thức và vận động trong nghiên cứu.

Ảnh hưởng của nghệ thuật thị giác đến sự phát triển của trẻ em

Mỹ thuật chỉ có tác động tích cực đến sự phát triển của trẻ sơ sinh, bao gồm:

• phát triển trí thông minh không gian và trí tưởng tượng;
• giải quyết trạng thái cảm xúc và phát triển tư duy liên kết;
• giới thiệu về nghệ thuật và ảnh hưởng đến sự tự nhận diện và lòng tự trọng;
• sự hình thành của sự sáng tạo và sự giải phóng;
• sự hình thành các kỹ năng vận động tinh và học tập để đạt được mục tiêu của mình.

Xếp hạng các trường nghệ thuật tốt nhất ở Omsk

Trường nghệ thuật thiếu nhi №9

Trường Mỹ thuật Thiếu nhi số 9 đã có nhiều năm kinh nghiệm. Hơn 40 năm hoạt động, Trường Mỹ thuật Thiếu nhi số 9 đã cho 1827 học viên tốt nghiệp, trong đó có 93 nghệ sĩ và 92 nhạc sĩ đã chọn nghề tương lai liên quan đến lĩnh vực đã học tại trường.

Trường có hai khoa: nghệ thuật và âm nhạc. Phương hướng âm nhạc bao gồm học chơi các nhạc cụ sau:

• violin và piano;
• guitar và domra;
• bộ tổng hợp và balalaika;
• đàn accordion và nút đàn accordion;
• trống.

Khoa mỹ thuật có 2 hướng: lớp kiến ​​trúc và lớp mỹ thuật. Những kiến ​​thức cơ bản về mỹ thuật phù hợp với trẻ từ 5 đến 12 tuổi. Chi phí cho 8 bài học mỗi tháng là 1200 rúp.

Ngoài ra còn có một bộ phận lý thuyết và chuẩn bị cho trẻ em nhập học. Chương trình bổ sung tiền chuyên nghiệp cho trẻ 11-12 tuổi. Thanh toán - đóng góp tự nguyện với số tiền 300 rúp.

• nhiều năm kinh nghiệm;
• sự hiện diện của sự chuẩn bị trước chuyên môn cho việc nhập học.

• không tìm thấy.

Trường nghệ thuật thiếu nhi №2

Vị trí: Đường cách mạng, 11
SĐT: ☎ 7 381 255 78 90
Lịch làm việc: Thứ 2 đến thứ 6 - 8h30, thứ 7 và CN - nghỉ các ngày
Trang web: http://dhs2omsk.ru/

Trường nghệ thuật thiếu nhi №2 bắt đầu giảng dạy từ năm 1968. Trong quá trình làm việc, khoảng 2.000 sinh viên đã tốt nghiệp, trong đó hơn 200 người vào một cơ sở giáo dục đại học để được đào tạo nghệ thuật đặc biệt. Trong thời gian theo học, sinh viên đã được trao hơn 1000 bằng tốt nghiệp các cấp (từ thành phố đến quốc tế).

Hiện tại, trường sử dụng 14 giáo viên có trình độ chuyên môn, trong đó 13 giáo viên có trình độ đại học và 8 người đã đạt chứng chỉ cho các hạng nhất và cao nhất.
Học sinh được dạy theo chương trình Hội họa, và các nhóm chuẩn bị cho sự phát triển thẩm mỹ sớm cũng đang hoạt động.

Chương trình học bao gồm: sáng tác giá vẽ và hội họa, vẽ và mỹ thuật ứng dụng, sáng tác đồ họa và nói về nghệ thuật.

• trình độ của giáo viên cao;
• tham gia các cuộc triển lãm.

• không tìm thấy.

Trường nghệ thuật thiếu nhi №5

Lịch sử của trường nghệ thuật thiếu nhi bắt đầu vào ngày 19 tháng 5 năm 1992. Hiện nay trường sử dụng 16 giáo viên có trình độ chuyên môn cao hơn. Đội ngũ giáo viên không ngừng nâng cao trình độ, góp phần vào việc giảng dạy học sinh đạt hiệu quả cao. Đội ngũ giảng viên bao gồm các giáo viên thuộc loại cao nhất, ứng viên khoa học sư phạm, giáo viên thuộc loại cao nhất và hạng nhất, giáo viên có trên 15 năm kinh nghiệm. Ngoài ra, nhóm còn sử dụng các giáo viên trẻ, những người mang lại nhiều ý tưởng mới và hữu ích để cải thiện giáo dục.

Trường có một phòng triển lãm với các cuộc triển lãm thường trực. Cơ sở thường tổ chức các lễ kỷ niệm, triển lãm, cuộc thi, hội thảo và các lớp học thạc sĩ.

Học sinh có thể được đào tạo theo hai chương trình: bổ sung hội họa phổ thông trước chuyên nghiệp và định hướng nghệ thuật, thẩm mỹ.Đào tạo diễn ra trong các lĩnh vực sau: hội họa, gốm sứ và thảm, batik và lịch sử nghệ thuật, sáng tác và đồ họa.

Học sinh của trường thường xuyên tham gia các cuộc thi quốc tế, toàn tiếng Nga, khu vực và thành phố.

• giáo viên đạt chuẩn;
• nhiều năm kinh nghiệm;
• ý tưởng sáng tạo và chương trình bản quyền;
• một phòng triển lãm với các sáng tác vĩnh viễn;
• tham gia vào các cuộc thi khác nhau.

• không tìm thấy.

Trường nghệ thuật thiếu nhi số 1 được đặt theo tên của Sanins

Trường Nghệ thuật Trẻ em Sanins số 1 được mở vào năm 1962. Trường cung cấp cho trẻ em giáo dục bổ sung trong các lĩnh vực như lịch sử và lý thuyết nghệ thuật, vẽ, hội họa, điêu khắc, đồ họa máy tính, vẽ, khoa học màu và tạo mẫu. Nhiệm vụ của giáo viên là dạy trẻ tư duy không gian và phối cảnh, thiết kế và hiểu biết về kiến ​​trúc tượng hình.

Trường nghệ thuật tham gia tích cực vào các hoạt động triển lãm thành phố, toàn Nga và quốc tế. Nhiều giải thưởng nhận được tại triển lãm chứng tỏ mức độ giáo dục cao của trẻ em.

Điều đáng chú ý là vào năm 2008 trường đã trở thành địa điểm thực nghiệm và thực nghiệm của trung tâm khoa học thuộc Viện hàn lâm giáo dục Nga đóng trên địa bàn TP.

• kinh nghiệm làm việc lâu năm;
• giáo viên giỏi;
• chất lượng giảng dạy;
• liên tục tham gia vào tất cả các loại triển lãm;
• các hướng khác nhau của nghệ thuật.

• không tìm thấy.

Renaissance plus

Renaissance plus là trường nghệ thuật dành cho người lớn và trẻ em. Bằng cách chọn Renaissance plus, khách hàng nhận được một cách tiếp cận mới để học tập, nhiều kiến ​​thức thực tế và khả năng áp dụng nó tại các buổi hòa nhạc, lễ hội, cuộc thi, triển lãm và đọc sách thường xuyên. Trẻ em được dạy một cách vui tươi, vì vậy trẻ rất vui khi tham gia vào mỗi buổi học và tiếp thu kiến ​​thức về lĩnh vực văn hóa nghệ thuật. Học sinh trưởng thành được giúp đỡ để tìm và nhận ra tiềm năng của mình. Đối với mỗi học sinh, một chương trình tối ưu được lựa chọn để đạt được mục tiêu cao trong các lĩnh vực đã chọn. Nhà trường cho phép bạn chọn hình thức giảng dạy tốt nhất, bao gồm các bài học cá nhân với một giáo viên hoặc trong các nhóm nhỏ.
Xin lưu ý rằng các lớp học nhóm nhỏ sẽ rẻ hơn.

Cũng cần ghi nhận sự hợp tác của Renaissance plus với các cửa hàng âm nhạc tốt nhất, nơi sinh viên của trường có thể mua bất kỳ nhạc cụ nào với mức chiết khấu tốt. Một điểm cộng lớn cho các nhạc sĩ là có phòng thu âm riêng.

Trường mang đến cơ hội tìm kiếm và phát triển tài năng trong các lĩnh vực sau:

• Bức vẽ. Trường cung cấp chương trình đào tạo trong một studio nghệ thuật dành cho trẻ em và trong một trường dạy vẽ và vẽ tranh. Ngoài ra còn có đào tạo về vẽ não phải;
• Giọng hát. Có các trường dạy thanh nhạc và diễn xuất, cũng như một studio phát triển;
• Âm nhạc. Renaissance plus dạy các nhạc cụ sau: ukulele, acoustic guitar, guitar điện, trống, violin, đàn tổng hợp, cũng như piano, saxophone, accordion, accordion nút và sáo;
• Diễn xuất và nói trước công chúng. Có một phòng thu kịch Chủ nhật dành cho trẻ em và một trường học cho các diễn giả.

Thông tin chi tiết về hướng "Họa"

Như đã viết ở trên, hướng hội họa bao gồm một trường dạy vẽ và vẽ, một xưởng vẽ tranh dành cho trẻ em và dạy vẽ não phải.

Trường phái hội họa không bao gồm những bài giảng dài dòng, những lời chỉ trích và khắt khe. Tại nơi này, học sinh sẽ nhận được sự giao tiếp và cảm xúc trực tiếp dễ chịu, cũng như kết quả học tập nhanh chóng nhờ sử dụng các phương pháp hiện đại. Sinh viên được cung cấp 3 khóa học:

1. "Học thuật Vẽ" là một khóa học cơ bản cho người lớn. Chi phí cho 8 bài học trong 2 giờ, mỗi bài là 600 rúp mỗi giờ và 3.600 cho toàn bộ khóa học nhóm đã hoàn thành.
2. Kỹ thuật sơn dầu - khóa học chuyên nghiệp (8 buổi học, thời lượng 2 giờ). Với mức giá 600 rúp mỗi giờ cho các bài học cá nhân và 6.000 cho một khóa học nhóm.
3. Khóa học để chuẩn bị cho việc nhập học vào các khoa thiết kế, kiến ​​trúc và nghệ thuật đồ họa (8 bài, mỗi bài hai giờ). Chi phí là 600 rúp cho mỗi giờ học.

Dạy vẽ não phải được thiết kế trong 3 giờ học. Chi phí cho một bài học cá nhân là 1000 rúp, một bài học nhóm là 650 rúp.

Vẽ bán cầu não phải là một kỹ thuật trực quan để tạm thời ngừng hoạt động của bán cầu não trái. Phương pháp này giúp thoát khỏi căng thẳng, thoát khỏi mặc cảm, thể hiện và tin tưởng vào bản thân.

Studio nghệ thuật dành cho trẻ em "Otkrytie" nhận trẻ em từ 5 đến 8 tuổi. Chương trình khóa học được trình bày theo hệ thống giảng dạy cổ điển, nơi trẻ em sẽ có được kiến ​​thức tốt về sáng tác, vẽ và hội họa. Chi phí cho 4 bài học với tài liệu của riêng bạn là 1000 rúp, không có - 1600 rúp.

• đào tạo trong các lĩnh vực nghệ thuật khác nhau;
• chi phí trung bình của các lớp học;
• một cách tiếp cận mới để giảng dạy;
• phòng thu âm riêng;
• các buổi hòa nhạc thường xuyên của sinh viên;
• khả năng đào tạo cá nhân và nhóm.

• không tìm thấy.

Trường nghệ thuật dành cho trẻ em được đặt theo tên của Evgeny Vasilyevich Gurov

Vị trí: Số 5 đường Kordnaya, 5 Điện thoại: ☎7 381 256 17 98
Trang web: http://dx-gyrov.ru/
Lịch làm việc: từ thứ 2 đến thứ 7, nghỉ ngày - chủ nhật

Trường nghệ thuật mở cửa vào năm 1978. Các nghệ sĩ tương lai luôn được chào đón bằng một bầu không khí ấm cúng và gần gũi. Một đội ngũ chuyên gia yêu nghề đang tham gia vào việc dạy trẻ em. Các giáo viên có trình độ chuyên môn cao hơn, nhiều người có trình độ cao nhất. Ngoài ra trong số các nhân viên còn có các công nhân được vinh danh của Liên bang Nga, người chiến thắng cuộc thi Toàn Nga và người nhận học bổng của Bộ Văn hóa.

Ngoài giáo dục đại học hiện có và nhiều giải thưởng, các giáo viên luôn cố gắng đạt được kiến ​​thức mới trong các hội thảo, hội thảo và khóa học.

Lớp học được tổ chức trong phòng học rộng rãi, đủ ánh sáng. Trường có thiết bị đặc biệt và một xưởng đồ họa, nơi họ học các kỹ thuật in khác nhau.

Trường nghệ thuật dành cho trẻ em mang tên Evgeny Vasilyevich Gurov tích cực tham gia vào các hoạt động thi đấu và triển lãm. Trong năm năm qua, sinh viên đã tham gia hơn 150 dự án. Hơn 1235 học sinh đã nhận được bằng tốt nghiệp, huy chương và giải Grand Prix tại các cuộc thi và triển lãm cấp thành phố, toàn Nga và thậm chí quốc tế.

Trường đào tạo các lĩnh vực: hội họa, vẽ, DPI và sáng tác. Cũng như các chương trình trả phí:

• "Pastel" cho trẻ em từ 6 đến 18 tuổi, trị giá 600 rúp. Chương trình đào tạo được thiết kế trong một năm học, mỗi tuần học 1 tiết, kéo dài 1 giờ;
• "Cơ bản về Mỹ thuật". Chương trình của tác giả thiết kế dành cho trẻ em từ 6-10 tuổi. Thời lượng đào tạo là 2 giờ học, 2 buổi / tuần, trong một năm học;
• “Khóa học ngắn hạn về nghiên cứu và phác thảo” dành cho trẻ em từ 6 đến 18 tuổi. Lớp học được tổ chức ngoài trời. Thời gian đào tạo: 2 giờ trong 10 ngày, giá được chỉ định cho mỗi tháng đào tạo - 1200 rúp;
• "Cơ bản về Gốm sứ và Gốm sứ nghệ thuật". Chương trình phù hợp cho trẻ em từ sáu tuổi và người lớn. Thời gian học tối thiểu được khuyến nghị là hai giờ mỗi tuần. Chi phí (được chỉ định mỗi tháng) - 700 rúp;
• "Khoa nghệ thuật" - được thiết kế để giáo dục lâu dài cho trẻ em từ 11-15 tuổi. Giáo dục là miễn phí.

• giáo viên có trình độ cao;
• các hoạt động hội thi, triển lãm sôi nổi;
• Nhiều giải thưởng;
• sự sẵn có của một xưởng đồ họa và thiết bị đặc biệt;
• sự sẵn có của các chương trình đào tạo miễn phí;
• giá ngân sách cho các khóa học trả phí.

• không phải.

Phần kết luận

Nghệ thuật sẽ giúp phát triển trí lực của trẻ và cũng hỗ trợ và cải thiện hoạt động của bán cầu trái và phải ở người lớn.

Tất nhiên, vẽ một người thậm chí không có kiến ​​thức cơ bản không thể luôn luôn được gọi là nghệ thuật, nhưng không có gì sai với điều đó. Sau cùng, các giáo viên của các trường mỹ thuật tốt nhất ở thành phố Omsk sẽ giúp biến một bức vẽ kỳ lạ thành nghệ thuật, nơi bạn và con bạn có thể học các lĩnh vực mỹ thuật khác nhau.